L'exposition Design Transfigured / Waste Reimagined au Scottsdale Museum of Contemporary Art présente des projets qui réutilisent les déchets. Voici huit points forts, dont des vases sculptés à partir de tuyaux en PVC.

L'exposition comprend plus de 30 projets qui réinventent les matériaux et sous-produits mis au rebut – provenant de la fabrication, de l'agriculture, des déchets alimentaires et humains – y compris les matériaux de construction, l'ameublement et les accessoires de mode.

"Ce que nous voyons, c'est que les concepteurs à l'échelle mondiale regardent les déchets et les flux de déchets et ne les voient pas comme quelque chose pour tourner le dos, mais les considèrent vraiment comme une requête pour de futurs travaux", a déclaré la conservatrice Judith Hoos Fox à Dezeen. .

De nombreux projets sont créés par des diplômés récents ou par des initiatives dirigées par des universités. Ils visent à explorer des moyens de production et de conception de produits plus responsables sur le plan social et environnemental en réponse au changement climatique.

"Nous espérons vraiment que cela fait partie d'un" voir le changement "", a ajouté Hoos Fox, "que les visiteurs commenceront à voir dans les déchets qui nous entourent et que la vue plus large est une prise de conscience de la fragilité du monde, de l'environnement que nous vivons. "

"Les concepteurs sont de vrais acteurs pour travailler dans cette situation et proposer des alternatives."

Hoos Fox et Ginger Duggan, de C2-Curatorsquared, ont organisé l'exposition pour le Scottsdale Museum of Contemporary Art aux côtés de la conservatrice adjointe du musée, Lauren O'Connell.

En plus de tous les objets, les présentoirs sont également fabriqués à partir de matériaux recyclés. Le studio d'Eindhoven Dutch Invertuals a créé les présentoirs en panneaux de fibres à l'aide de coupes de coton et de laine du fabricant de textiles Kvadrat.

"Les détenteurs de l'exposition elle-même sont le contenu de l'exposition et nous aimons vraiment ce tissage de forme et de contenu", a déclaré Hoos Fox.

Design Transfigured / Waste Reimagined sera exposé au SMoCA jusqu'au 17 mai 2020.

Lisez la suite pour huit modèles présentés dans l'exposition:


Textiles sur pied de Fransje Gimbrére

Fransje Gimbrére a utilisé du bambou, du lin ou du coton et des fils synthétiques fabriqués à partir de bouteilles en plastique recyclé pour créer des volumes sculpturaux tissés. Les pièces colorées sont destinées à démontrer le potentiel alternatif du textile comme matériau de construction, selon le designer néerlandais.


Navires Suelo Orfebre par Simón Ballen Botero

Suelo Orfebre de Simón Ballen Botero utilise un excès de verre provenant de l'extraction de l'or en Colombie et le transforme en petits conteneurs. Il a travaillé avec une communauté minière locale pour réutiliser le sous-produit qui autrement serait perdu.


Le design des déchets transfigurés repensé au Scottsdale Museum of Contemporary Art

Récipients en PVC soufflé à la main par Kodai Iwamoto

Les vases à bulbe du designer japonais Kodai Iwamoto convertissent les tuyaux en PVC omniprésents en vases aux lignes rigides. Pour fabriquer les pièces, Iwamoto moule le plastique en utilisant une technique similaire au soufflage du verre.


Bague sans smog par Studio Roosegaarde

Le studio de design hollandais Studio Roosegaarde, connu pour sa série de tours anti-smog, a créé cet anneau fait de particules de smog compressées collectées dans les tours.


Artisanat industriel par Charlotte Kidger

La créatrice britannique Charlotte Kidger a transformé la mousse de polyuréthane en meubles multicolores. La collection, qui comprend des tables, des tabourets et des vases, réutilise le sous-produit de la fabrication à commande numérique par ordinateur (CNC).


Céramiques de résidus de boue rouge Du désert au salon

Red Mud par Residue Enabled Design (R.E.D.)

Cette série de vases, bol, bouilloires et assiettes, conçue par une équipe de diplômés du Royal College of Art et de l'Imperial College de Londres, comprend des résidus de bauxite, un déchet issu du raffinage de l'alumine.

Chacune des formes de la pièce est influencée par l'architecture des usines qui sont à l'origine des résidus de bauxite, les vases faisant référence à d'immenses cheminées.


Chaussures à talons hauts de Laura Strambi

La créatrice italienne Laura Strambi a créé des chaussures à talons hauts à partir de la fibre des feuilles d'ananas.

Le matériau appelé Piñatex, est un sous-produit naturel du fruit tropical qui autrement ne serait pas utilisé. Le produit en fibre verte est utilisé pour couvrir les talons carrés et les trois lanières des sandales à bout ouvert de Strambi.


Le design des déchets transfigurés repensé au Scottsdale Museum of Contemporary Art

Manteau de la collection Mexico par Liselore Frowijn

La créatrice néerlandaise Liselore Frowijn a également créé une veste réfléchissante en argent qui utilise le textile en feuille d'ananas. Il a été initialement développé par Carmen Hijosa à la suite de ses travaux et recherches aux Philippines dans les années 1990.

La photographie est une gracieuseté du Scottsdale Museum of Contemporary Art.